Review

Freude ist eine elementare Gemütsäußerung. Und Freude ist toll. Das ist eine Botschaft des jüngsten Pixar-Abenteuers von Pete Doctor. Was den einfallsreichen Animationsfilm des US-Amerikaners und Mastermind zahlreicher Pixar-Filme so besonders macht, ist jedoch die zweite Botschaft: Trauer ist genauso wichtig wie Freude.

Der 8. Mai 1945 ist keine gewöhnliche Nacht, betont Regisseur Julian Jarrold nachdrücklich. Die titelgebende Nacht ist VE Night, die für Großbritannien das siegreiche Ende des Zweiten Weltkriegs markiert. In so einer Nacht könnten allerhand unwahrscheinliche Dinge passieren.

Nate Parkers Regiedebüt erzählt von Manipulation. Doch auf gänzlich andere Art als vom Hauptdarsteller und Co-Drehbuchautor beabsichtigt. Das brisante Thema Rassismus ist lediglich die Rechtfertigung eines missionarischen Erlöser-Epos, in dem die Grenzen zwischen historisch äußerst fragwürdigem Biopic und Selbstinszenierung verwischen. Seinen Beinah-Namensvetter etabliert der Regisseur von Anfang an als von Gott Auserwählten.

Everyone deserves a great love story, prangt groß auf dem Poster, das Greg Berlanti offenbar nie gesehen hat. Sonst hätte der Regisseur der Teenie-Komödie, zu der besagtes Plakat gehört, seinem Publikum wenigstens eine solche Geschichte gezeigt.

Der Titel der Verfilmung des ersten Bandes von Veronica Roths Jugendbuchreihe wirkt wie ein unfreiwilliger Witz – oder eine verzweifelte Behauptung. „Abweichend“ ist das letzte, was Neil Burgers schematischer Teenie-Sci-Fi ist.

„Jeder Erwachsene hat das Recht zu verschwinden“, belehrt Lieutenant Bozeman (Michael Paré) die nervöse Jill Conway, die behauptet, ihre Schwester Molly (Emily Wickersham) sei entführt worden.

„Wir sind nun schon sechs Monate zusammen“, seufzt Nina (Kristina Schmidt). Sechs Monate?! Sechs Jahre ist man schon mit der Serienclique zusammen, mit denen Das Haus Anubis seine Invasion der Fernsehbildschirme durch nachgedrehte Ableger der dänischen Originalserie fortsetzt.

Der „Miracle Worker“ der perfekten Leinwandstory ist jedoch kein Mensch. Es ist ein Filmstudio. Mit einer Mischung aus Animationen, Interviews und Alltagsszenen wird den Disney-Produktionen, insbesondere den Zeichentrickklassikern wie Aladdin, Bambi oder König der Löwen, eine therapeutische, an Wunderheilung grenzende Wirkung zugeschrieben.

Sascha ist immer auf Tour, kommt aber trotzdem im Leben nicht voran. Dafür hat Markus Goller in seiner neuen Komödie eine ganz tolle Metapher gefunden. Sascha ist Taxifahrer und bleibt so stets auf vertrautem Terrain, obwohl er ständig in Fahrt ist.